歐洲
歐洲花器歷史源遠流長，從古希臘和古羅馬時期開始就有了花器的使用，而後歷經中世紀、文藝復興、巴洛克、洛可可等時期的發展和變遷。
在古希臘和古羅馬時期，花器主要是以陶器、銅器和大理石等材料製作而成。這些花器在宗教、宮廷和公共場所中廣泛使用，常常被用來裝飾神殿、宮殿和城市廣場，展現了當時文明對美的追求和藝術的發展。
中世紀時期，花器的製作技術得到了繼承和發展，但受到了宗教的約束，花器的使用場合相對較少。文藝復興時期的到來，為歐洲花器的發展注入了新的活力。文藝復興時期的花器多以陶瓷和玻璃為主要材料，風格上追求古典的優雅和簡約，並受到古希臘和古羅馬藝術的影響。
巴洛克時期，花器的製作技術更加精湛，並注重裝飾和華麗的造型。花器常常成為宮廷和貴族生活中的奢華裝飾品，反映了當時貴族社會的豪華和浪漫主義。
隨著18世紀的到來，洛可可風格成為歐洲藝術的主流，花器的造型更加優雅、精緻，並注重細節和裝飾。玻璃花瓶和銅器花盆成為當時流行的花器，用於裝飾宮廷、貴族宅邸和花園，展現了歐洲社會對藝術和美的追求。
19世紀以後，隨著工業革命的到來，花器的製作技術得到了革新和提升，大規模的工業生產使得花器普及到了更廣泛的社會階層中。同時，藝術運動的興起也為花器的發展帶來了新的思潮和風格，如藝術與工藝運動、新藝術運動等，這些運動注重將藝術與生活融合，使得花器更加注重功能性和實用性，同時保留了藝術性和美感。
日本
日本花器的歷史源遠流長，承載了豐富的文化與美學傳統。日本人對花道的熱愛可追溯至古代，早在奈良時代（710-794年）的盛行時期，花道便已成為宮廷文化的一部分。在這個時期，人們開始使用簡單的花瓶或花盆來陳列花卉，雖然形式簡樸，但已體現了對花草的尊重與熱愛。
隨著時間的推移，日本花藝逐漸發展成熟，花器也經歷了不斷的創新與改良。平安時代（794-1185年）見證了日本花道的繁榮，宮廷貴族們競相追求精致的花器，這時期的花瓶多以青瓷或陶瓷製成，器形優美，釉色素雅，往往以自然之物為造型靈感。
到了江戶時代（1603-1868年），茶道與花道成為日本文化的兩大主流，花器也得到了更多的關注與發展。這一時期，茶道強調樸素、自然，花道則追求簡約、雅致，花器的設計更趨向於簡潔純淨，以凸顯花卉之美。
近代以來，隨著西方文化的影響，日本花器的風格也呈現出多樣化的趨勢。不少藝術家開始嘗試將傳統與現代相融合，創造出更具創意與個性的花器作品。同時，現代科技的發展也為花器的製作提供了新的可能性，如3D列印技術的應用，使得花器設計更加多樣化與個性化。
中國
中國的花器歷史悠久，可以追溯到古代的先秦時期。中國古代的花器多以陶器、青銅器、瓷器等材質製作，其造型風格受到當時的文化和藝術風格的影響。
在先秦時期，花器主要被用於宗教儀式和宮廷活動中，如祭祀、宴會等。這些花器多為陶瓷製作，以簡樸實用為主，反映了當時社會的簡約生活風格。
隨著中國歷史的發展，花器逐漸成為了文化藝術的重要表現形式。在漢朝時期，陶瓷技術得到了較大的發展，出現了大量精美的陶瓷花器，如綠釉、青釉等。這些花器不僅在宮廷和貴族家中廣泛使用，還被用於外交贈送和貿易往來，展現了中國古代陶瓷工藝的高超水準。
到了唐宋時期，中國的瓷器工藝達到了巅峰，瓷器花器成為了文人雅士喜愛的收藏品和展示品。這一時期的花器造型多樣，風格雅致，常見的有青花瓷、白瓷、窯變瓷等，這些花器不僅具有實用價值，還反映了當時社會的文化和藝術風尚。
明清時期，隨著對外貿易的擴大，中國的花器工藝也受到了外來文化的影響，如荷蘭藍等。同時，中國的瓷器工藝在此時期得到了進一步的發展，出現了複雜的彩繪和雕刻技術，使得花器更加精美和華麗。
